Metroid: Other M

Sin lugar a dudas, Samus Aran, es uno de los personajes más interesantes del mundo de Nintendo y de los videojuegos en general. No solo por ser una de las primeras heroínas de un videojuego, sino por el misterio que rodea al personaje a lo largo de toda la serie Metroid. Luego de tres magníficos juegos en primera persona creados por Retro Studios, Nintendo volvió a las “raíces” de la serie creando un juego en tercera persona con un énfasis particular en la historia de la famosa caza-recompensas.

Para crear este nuevo capítulo en la saga Metroid que cronológicamente transcurre entre el Super Metroid (1994) y el Metroid Fusion (2002) Nintendo, o más bien el “padre” de Samus, Yoshio Sakamoto, recurrió a Team Ninja, creadores entre otros de los juegos Ninja Gaiden, dando como resultado el juego con mas acción de toda la saga Metroid. El juego comienza con una cinemática increíble: Samus luchando contra Mother Brain, el final del Super Metroid, en donde el bebe Metroid se sacrifica para salvarla. Un tiempo después, Samus recibe una señal de auxilio de una “Nave Botella” mientras navega el espacio y se dirige allí para investigar. En ese lugar se encuentra con su antiguo oficial al mando Adam Malkovich y su equipo de la Federación Galáctica. Pronto descubren a un científico muerto y son atacados por una extraña criatura purpura. Sabiendo que será de gran ayuda, Malkovich le pide a Samus que se alíe al equipo para así investigar entre todos los extraños sucesos ocurridos en la nave.

Metroid: Other M mantiene la formula Metroid de recorrer y explorar un lugar hostil (en este caso la Nave Botella) y el gameplay es similar al Super Metroid pero ahora la acción se desarrolla en espacios 3D. El juego es más lineal que los anteriores ya que en todo momento se nos indicará (por medio de un mapa/radar) el lugar al que debemos ir. Sin embargo, como en todos los juegos de esta saga, habrá partes en las que nos quedaremos “trabados” sin saber que hacer, pero pensando un poco lograremos seguir progresando en la aventura. Los controles son muy particulares: Se juega solo con el Wii Remote en su forma horizontal o “clásica”. Samus se mueve con el control pad, dispara con el 1, salta con el 2 y con el botón A nos convertimos en Morph Ball. Samus automáticamente apunta al enemigo más cercano, por lo tanto no tendremos problemas en disparar en un espacio tridimensional. Tiene tres grandes nuevos movimientos: El “Sense Move” apretando el control pad hacia alguna dirección justo cuando nos atacan hace que Samus esquive el golpe, El “Lethal Strike” (apretando y manteniendo el 1 y corriendo hacia un enemigo) que genera una animación que elimina al enemigo (siempre muy espectaculares) y la técnica de concentración (apuntando el Wii Remote para arriba y apretando el 1) que nos hace recargar la energía y los misiles. Uno de las novedades más notables es que cuando apuntamos el Wii Remote a la pantalla pasamos a primera persona (similar a los Metroid Prime) y podremos investigar, y disparar misiles. En este modo solo podremos mover la cámara, pero no podremos desplazarnos. Los controles, si bien hay que acostumbrarse, funcionan muy bien. Lo único cuestionable con respecto a esto es el modo en primera persona que resulta ser tosco y no es muy intuitivo, por ejemplo hay momentos en el juego en el que nos obligan a estar en este modo y tenemos que ver algo específico y puede llevarnos un tiempo descifrar que es lo que hay que ver y además cuando movemos la “visión” de Samus no es tan preciso como en el Metroid Prime por ejemplo. El juego transcurre en una gigantesca nave que está dividida en varios sectores. Estos recrean diferentes climas y lugares, por lo tanto, habrá espacios más orgánicos para explorar y no será siempre el mismo lugar monótono. Igualmente el juego se siente un poco “restrictivo” en cuanto a los espacios, ya que por ejemplo en lugares abiertos existirán unas barreras invisibles que no nos dejaran avanzar incluso en partes donde se debería poder acceder fácilmente.

Es interesante ver la importancia que los creadores le dieron a la historia. Por primera vez en la historia de Metroid, Samus tiene una voz. El juego está lleno de cinemáticas que nos cuentan la historia del personaje y en especial su pasado y su relación con Adam Malkovich. La ejecución de las mismas es impecable y el esfuerzo que los realizadores pusieron en ellas es notable. Hay dos tipos de cinemáticas: Las in-game, es decir, las que están realizadas con los gráficos del juego, y las CGI que son realizadas en computadora y abarcan las partes más importantes de la historia. Las transiciones entre las mismas son imperceptibles. Las voces de los actores son muy buenas y ninguna está fuera de lugar, aunque la voz de Samus es un poco monótona y repetitiva. La historia en si es muy interesante y entretenida y si bien hay momentos demasiado “sentimentalistas” no arruinan para nada la experiencia. A algunos quizás les moleste la representación de Samus en el juego o algunas de sus reacciones frente a las situaciones que se le presentan, pero dentro de todo pienso que es un paso adelante en la historia del personaje que permite conocerla más a fondo y no la convierte en una mera “Máquina de matar sin miedo a nada”. Un aspecto curioso del desarrollo del juego es que a diferencia de los otros Metroids en donde teníamos que ir encontrando nuevas habilidades, ahora las tenemos todas, pero para poder usarlas necesitamos que Malkovich las autorice para su uso.

Como en todos los juegos de esta saga, tendremos que juntar tanques de energía, expansiones de misiles y ahora también recargadores de concentración que nos permitirán recargar la energía y los misiles más rápido. Si eliminamos a todos los enemigos de una habitación el radar/mapa nos revelara si hay algún ítem allí. Claro que tendremos que descifrar como obtenerlo. Si aprendemos a dominar la técnica del “Sense Move” el juego se vuelve mucho más fácil ya que podemos evitar ser lastimados. Al estar en primera persona notamos que la dificultad es más elevada por la leve imprecisión de los controles y por la incomodidad de no poder movernos. Los jefes son espectaculares y muy divertidos y los diseños de los mismos son muy creativos, como también lo son los sistemas para eliminarlos, que  requieren de gran parte del arsenal de Samus y en general es en estos combates cuando Malkovich nos permitirá usar alguna nueva habilidad.

Si bien el diseño del juego tienen un estilo más “japonés” que al que estábamos acostumbrados en la serie Prime, no deja de ser impresionante. Todos los enemigos, los escenarios y los personajes están muy bien diseñados y se reconocen enemigos del Super Metroid que hicieron su transición al 3D sin problemas. Los gráficos del juego también son excelentes, alguna que otra textura con poca resolución de vez en cuando, pero en su mayoría se ven muy bien. La música logra acompañar la atmosfera del juego y elevar la adrenalina en las partes de acción.

El juego se puede terminar en unas 12 horas pero una vez finalizado todavía habrá cosas por hacer que siguen recordándonos porque amamos la serie Metroid. Por ejemplo podremos juntar ítems que antes eran inaccesibles. Un detalle interesante del juego es que al finalizarlo se nos habilita el modo teatro que nos permite ver todas las cinemáticas (junto con algunas partes de gameplay para entender el contexto) como si fuera una película de dos horas. También se nos habilitará la galería donde  podremos ver dibujos del diseño de los personajes y enemigos.

En definitiva, Metroid: Other M es un juego particular que puede molestar a algunos fanáticos de la saga por la representación de Samus Aran y por algunos cambios en el gameplay, pero que en general retoma todos los elementos clásicos de la serie y los adapta a la actualidad de una manera bastante precisa. Igualmente, comparándolo con la serie Prime, parecería que hay menos esfuerzo en Other M, especialmente porque hay algunas cosas que pulir, particularmente con los controles del juego, pero son elementos que no desviaran a la experiencia de lo que más importa: divertirnos. La pregunta fundamental es: ¿Se siente cómo un Metroid? Absolutamente. Aunque algunos elementos clásicos, mínimos pero contundentes para los fanáticos religiosos, (como dispararle a las puertas para abrirlas) hayan desaparecido, la esencia de la serie sigue intacta y este nuevo y controversial capitulo es un paso adelante en esta saga que comenzó en el año 1986 en la NES.

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